Sau nhiều thập niên tồn tại vô danh, La Bella Principessa đang trải nhiều công đoạn đánh giá phức tạp nhằm xác định liệu nó là tác phẩm mất tích của Leonardo da Vinci hay chỉ là kẻ mạo danh.
Bức họa gây tranh cãi La Bella Principessa - Ảnh: PBS
Nó có thể là phát hiện của thế kỷ, hoặc chỉ là đồ giả mạo. Là bức họa thiếu nữ vùng Florentine với nụ cười kiểu Mona Lisa, kích thước 33 x 23,9 cm, La Bella Principessa được bán với giá 21.850 USD vào năm 2007. Tuy nhiên, giới chuyên gia hội họa cho rằng đây có thể là một tác phẩm của Leonardo da Vinci, và được định giá đến 150 triệu USD nếu là đồ thật, theo trang tin The Huffington Post.
Mỗi năm, thế giới lại chứng kiến sự xuất hiện của những tác phẩm vô giá đã thất lạc từ lâu, chẳng hạn như bức họa của Van Gogh, một lô hàng của Caravaggio, nơi cất giấu các bức họa của Picasso và Matiss. Kết quả là chủ sở hữu đột nhiên trở thành triệu phú trong đêm. Có thể thấy thị trường nghệ thuật thế giới ngày càng trở nên phát đạt, tạo ra một sức hút hầu như không thể cưỡng lại nổi đối với những người tàng trữ các tác phẩm hội họa, và tất nhiên cũng là mục tiêu đầy hấp dẫn của những kẻ lừa đảo. Theo Bộ Tư pháp Mỹ, tội phạm nghệ thuật kiếm tiền cao thứ ba trong thế giới ngầm, chỉ sau ma túy và buôn lậu vũ khí.
Trước tình trạng trên, giới chuyên gia hội họa phải trang bị những công nghệ mới nhằm phanh phui những thủ đoạn ngày càng tinh vi của bọn tội phạm. Đầu tiên, trước khi dùng máy móc công nghệ cao, bức họa phải được giám định bởi một chuyên gia am hiểu về hội họa. Chẳng hạn, Martin Kemp, một học giả hàng đầu thế giới về Leonardo da Vinci, đã triển khai một cuộc “thẩm vấn” nghiêm ngặt kéo dài cả năm trời đối với La Bella Principessa. Ông đã phân tích tỉ mỉ từng nhát cọ, hỗn hợp màu, chi tiết của quần áo nhân vật và không phát hiện điều gì bất thường. Bức họa tiếp tục bị săm soi bằng các kỹ thuật vô cùng tiên tiến, cho phép con mắt tinh tường của các học giả có thể nhìn sâu hơn vào tác phẩm.
Trong nhiều thập niên qua, các chuyên gia giám định đã sử dụng máy chụp bằng tia X hoặc tia hồng ngoại để xuyên thấu bề mặt bức họa và hé lộ những chi tiết ẩn. Hiện công nghệ ngày càng được hoàn thiện hơn. Đài CNN dẫn lời Jean Penicaut (CEO của hãng Lumière Technology, trụ sở tại Paris), đã dùng các camera đa quang phổ với độ phân giải 300 megapixel để tạo ra một mô hình ảnh quét kỹ thuật số cắt qua mặt dưới của bức họa, cho ra một lát cực mỏng tận gốc rễ của bức tranh sơn dầu. Kết quả phân tích chất màu cho thấy chúng đích thực chỉ xuất hiện vào thời của Da Vinci. Phương pháp xác định niên đại bằng đồng vị carbon cho thấy phẩm màu được pha trộn vào trong giai đoạn từ năm 1440 đến 1650. Có thể thấy mọi thứ vẫn hoàn hảo đối với “nàng công chúa có nụ cười Mona Lisa”, càng làm dầy thêm hy vọng rằng La Bella Principessa có thể là tác phẩm thực sự của da Vinci.
Trước đây, các chuyên gia rất tự tin những bài kiểm tra gắt gao như trên có thể lật tẩy kẻ giả mạo. Tuy nhiên, kỹ thuật của giới hắc đạo cũng ngày càng tinh vi hơn, và theo kịp đà phát triển của những công nghệ tiên tiến nhất. Có lẽ là vì vậy mà dù mất nhiều năm nhưng các chuyên gia vẫn chưa có kết luận chính thức. Hiện họ bắt đầu vận dụng những quy trình vốn chỉ áp dụng trong trường hợp điều tra án mạng trong nỗ lực xâu chuỗi các chứng cứ để xác định độ chân thực của tác phẩm.
Nguồn: Phi Yến - TN
BẠCH DIỆP
"Có lẽ đau khổ lại tốt cho con người. Nhà nghệ sĩ có thể làm gì nếu anh ta hạnh phúc? Anh ta liệu có muốn làm bất cứ điều gì không? Nghệ thuật, rốt cuộc chính là chống lại sự khắc nghiệt của cuộc đời".
ĐINH CƯỜNG
Kỷ niệm 100 năm ngày sinh của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh
PHAN THANH BÌNH
Trong lịch sử mỹ thuật thế giới, từ Âu châu đến Á châu đã ghi nhận nhiều hoàng đế từng cầm bút vẽ, nặn tượng và không ít bảo tàng mỹ thuật ở các quốc gia có lưu giữ những tác phẩm mỹ thuật mà tác giả là những vị vua danh tiếng.
KHẢ HÂN
Là một trong những họa sĩ chủ soái của trường phái Ấn tượng nổi tiếng với phong cách làm việc ngoài trời một cách nhất quán, Monet đã để lại rất nhiều bức vẽ đầy ấn tượng về băng, tuyết và sương giá.
LINH PHƯƠNG
Một lần nữa có thể thấy rằng, mỹ thuật Huế trong dòng chảy của mình, không ồn ào mà lại âm thầm trong việc theo đuổi những tiếng gọi nghệ thuật thuộc nhiều kiểu dạng ngôn ngữ nghệ thuật khác nhau để có được hiệu quả thẩm mỹ tốt nhất.
PHƯỢNG LÂM
Họa sĩ Léopold Franckowiak, đến nay ông đã có bảy năm sống ở Việt Nam. Có thể nói, Việt Nam là nơi gợi cảm hứng sáng tác mạnh mẽ nhất với ông trong thời điểm này.
TRẦN DUY MINH
Trong hội họa, mùa thu là mùa quyến rũ với các họa sĩ, bởi mùa thu là mùa của thi tính, của cái đẹp và cũng là mùa của nỗi buồn. Mùa thu là mùa của sự úa tàn, của những phôi pha, của những gì kết thúc nhưng đó cũng là thời điểm để khởi đầu cho một hành trình mới của sự vật.
LÝ HỮU NGUYÊN
Nguyễn Trọng Khôi là họa sĩ song hành cả hiện thực và trừu tượng.
VŨ LINH
Từ khởi thủy của nghệ thuật tạo hình, động vật đã là một đề tài được lựa chọn. Những hình vẽ sơ khai nhất được tìm thấy trong các hang động, những hình thù khắc trên đá, trên xương động vật, trên các dụng cụ bằng đồng...
TRẦN DIỄM THY
Trong nghệ thuật tạo hình trên thế giới cũng như ở Việt Nam, hình tượng trẻ con luôn được xem như là một nguồn mạch của sáng tạo nghệ thuật.
LÊ TRIỀU HẢI
Nếu như nghệ thuật hiện đại có những cách thức đi ngược chiều với quan niệm nghệ thuật là sự mô phỏng của Plato và Aristotle, thì ngày nay, trào lưu nghệ thuật cực thực lại hướng tới mô phỏng ngoại giới một cách tinh vi, nếu không muốn nói là đẩy tới cực đoan nhất có thể trong việc mô phỏng vật thể.
NGUYỄN THỊ HÒA
Huế những năm đầu thế kỷ XX, Nhà nước phong kiến triều Nguyễn đã ban hành nhiều chính sách, trong đó có chính sách văn hóa hướng tới nhiều khía cạnh của đời sống xã hội như văn chương nghệ thuật, giáo dục, giao lưu, tiếp xúc văn hóa, bảo tồn di sản… nhằm đáp ứng nhu cầu văn hóa nghệ thuật của cộng đồng, với sự xuất hiện trào lưu học thuật tân tiến của châu Âu, mỹ thuật được giao lưu biểu hiện qua các hoạt động và sáng tác nghệ thuật.
ĐẶNG TRIỆU VĂN
Như tên gọi của nó, trào lưu tối giản trong nghệ thuật hướng tới tiết chế mọi yếu tố cấu nên tác phẩm nghệ thuật.
NGUYỄN HOÀNG VY
Từ khi Phân tâm học của Freud ra đời, người ta mới có thể lý giải được phần nào nguyên do xui khiến người nghệ sĩ lao vào sáng tạo nghệ thuật, có một sức mạnh to lớn từ vô thức khiến người nghệ sĩ mộng mơ, đó là sức mạnh bất khả từ chối.
VŨ LINH
Với hội họa Việt Nam, sơn mài là chất liệu không xa lạ. Những tên tuổi lớn từng thành công trên chất liệu sơn mài phải kể đến như: Nguyễn Gia Trí, Nguyễn Sáng, Nguyễn Đỗ Cung, Phan Kế An, Nguyễn Tư Nghiêm...
TRÚC LÂM
Trong văn hóa nhân loại, lợn như là một biểu tượng phổ quát. Lợn được xem là tổ phụ sáng lập một trong bốn đẳng cấp trong xã hội Meslanesie. Nữ thần trời và mẹ vĩnh cửu của các tinh tú ở Ai Cập cổ đại lại thường được tạo hình trên các bùa đeo với những họa tiết của lợn nái đang cho đàn con bú.
VŨ PHƯƠNG
Trong dòng nghệ thuật biểu ý, dựa trên ngôn ngữ biểu hiện ở Huế, thì Trương Thế Linh nổi lên như một hiện tượng tiêu biểu.
KHẢ HÂN
Francesco Clemente sinh năm 1952, ở Naples, Italy. Ông xuất hiện vào thời điểm khi mà Thế chiến II vẫn còn là một ký ức dai dẳng khắc sâu thành những vết nứt trong tâm thức sáng tạo của cộng đồng nghệ sĩ ở dải đất ven vùng biển Địa Trung Hải này.
TRẦN PHƯƠNG ĐÔNG
Lê Kinh Tài là một trong những nghệ sĩ đương đại rất thành công ở Việt Nam hiện nay. Sự thành công được minh chứng không chỉ ở số lượng tác phẩm lớn, những tìm tòi nghệ thuật không mệt mỏi mà cả ở giá tranh của ông trên thị trường quốc tế.