Họa phẩm bí ẩn dưới bóng một kiệt tác
Tuần này, Phòng trưng bày Quốc gia London (Anh) sẽ triển lãm một bức chân dung mới được phục chế của danh họa Hà Lan Rembrandt. Điều thú vị là dưới các lớp sơn của tranh, người ta còn tìm thấy một bức chân dung khác, đã bị Rembrandt loại bỏ.
Portrait Of Frederick Rihel On Horseback, bức chân dung hoàn thiện của Rembrandt đã được các nhà bảo tồn phục chế sau 3 năm rưỡi
Các nhà bảo tồn đã mất 3 năm rưỡi để phục chế Portrait Of Frederick Rihel On Horseback (Chân dung Frederick Rihel trên lưng ngựa).
Tái tạo tác phẩm bị loại bỏ
Đây là bức tranh sơn dầu khổ lớn mô tả một quý tộc ở Amsterdam (Hà Lan) và con ngựa của ông ta. Rembrandt vẽ bức tranh này vào đầu những năm 1660, thời kỳ gần cuối cuộc đời đầy hỗn loạn của ông.
Đặc biệt là dưới bức chân dung này, các chuyên gia đã tìm thấy một bức tranh khác cũng ấn tượng không kém. Kết quả chụp X quang hồi năm 2008 cho thấy trước khi vẽ Portrait Of Frederick Rihel On Horseback, Rembrant đã vẽ một bức chân dung chi tiết khác ở góc phải của tấm toan.
Trong quá trình phục chế, các nhà khoa học và sử gia nghệ thuật đã cố gắng tìm hiểu, lắp ghép bức tranh mà Rembrandt loại bỏ. Kết quả là lần đầu tiên công chúng sẽ có cơ hội chiêm ngưỡng bức tranh bí ẩn kia, được tái tạo lại gần như theo đúng bản vẽ gốc của Rembrandt, nhờ ứng dụng các kỹ thuật phục chế vô cùng hiện đại.
Người đàn ông bí ẩn
Được biết, sinh thời Rembrandt vẫn có thói quen tái sử dụng toan vẽ khi sáng tác. Tuy nhiên, bức tranh bí ẩn kia vẫn khiến các sử gia nghệ thuật đau đầu. “Chúng tôi không thể giải thích chắc chắn tại sao Rembrandt loại bỏ bức chân dung đầu tiên. Có thể ông đã bị ảnh hưởng bởi một bức tranh khác hoặc người bảo trợ đã đưa ra gợi ý thay đổi” - ông Larry Keith, phụ trách bảo tồn của Phòng trưng bày Quốc gia London cho biết.
Giờ đây, các chuyên gia đang cố gắng tìm hiểu người đàn ông trong bức vẽ bị loại bỏ là ai? Liệu đây có phải là bản vẽ đầu về Frederick Rihel, một nhà buôn giàu có và là chủ đề của tranh? “Cách vẽ phần đầu tương đối giống nhau, song chưa hoàn tất nên thật khó để đưa ra khẳng định chắc chắn” - Larry Keith cho biết.
Người đàn ông bí ẩn trong tranh cũng có ria mép và chòm râu dài giống như hình vẽ chân dung Rihel. Tay phải ông cầm một vật gì đó giống như cây gậy và ông còn mặc trang phục cưỡi ngựa, gồm áo choàng dài và quần ống túm.
Portrait Of Frederick Rihel On Horseback là bức vẽ về cảnh cưỡi ngựa duy nhất của Rembrandt. Tranh đã thuộc quyền sở hữu của Phòng trưng bày Quốc gia London từ năm 1960.
Nhận thấy các lớp sơn dầu và hình ảnh trong tranh bị mờ, Phòng trưng bày Quốc gia London đã quyết định phục chế bức tranh. Nhân cơ hội này, người ta cũng muốn tìm câu trả lời cho bức chân dung bí ẩn nằm dưới các lớp sơn.
Điều ngạc nhiên là Rembrandt không tạo vẽ lớp sơn nền ngăn cách giữa 2 bức chân dung, khiến các nhà nghiên cứu hiện vẫn chưa thể xác định rõ ràng màu sắc của bức tranh bí ẩn.
Cuộc sống đầy bi kịch của Rembrandt
Rembrandt được coi là một trong những nghệ sĩ có ảnh hưởng và sáng tạo nhất thuộc Kỷ nguyên vàng của Hà Lan. Ông không chỉ vẽ tranh mà còn tạo các bản in đầy chất nghệ thuật.
Ngay từ khi còn trẻ, Rembrandt đã thành công về nghệ thuật, được giới phê bình ca ngợi và kiếm được khá nhiều tiền. Song vào thời điểm cho ra đời bức tranh sơn dầu Portrait Of Frederick Rihel On Horseback, ông đã phải trải qua nhiều bi kịch cá nhân. Cụ thể, Rembrandt đã mất vợ và 3 đứa con. Những năm sau này, cuộc sống của ông tiếp tục chìm trong các màn kiện cáo gay gắt với người tình.
Giai đoạn cuối đời, ông buộc phải tuyên bố phá sản. Tình cảnh khốn khó có lẽ là lý do vì sao ông phải tái sử dụng toan vẽ cho bức chân dung Portrait Of Frederick Rihel On Horseback.
Nguồn: Việt Lâm (lược dịch) - TT&VH
Tải mã QRCode
.png "Địa danh học và việc nghiên cứu địa danh các tỉnh Trung Trung Bộ")
-
BẠCH DIỆP
"Có lẽ đau khổ lại tốt cho con người. Nhà nghệ sĩ có thể làm gì nếu anh ta hạnh phúc? Anh ta liệu có muốn làm bất cứ điều gì không? Nghệ thuật, rốt cuộc chính là chống lại sự khắc nghiệt của cuộc đời".
-
ĐINH CƯỜNG
Kỷ niệm 100 năm ngày sinh của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh -
PHAN THANH BÌNH
Trong lịch sử mỹ thuật thế giới, từ Âu châu đến Á châu đã ghi nhận nhiều hoàng đế từng cầm bút vẽ, nặn tượng và không ít bảo tàng mỹ thuật ở các quốc gia có lưu giữ những tác phẩm mỹ thuật mà tác giả là những vị vua danh tiếng. -
KHẢ HÂN
Là một trong những họa sĩ chủ soái của trường phái Ấn tượng nổi tiếng với phong cách làm việc ngoài trời một cách nhất quán, Monet đã để lại rất nhiều bức vẽ đầy ấn tượng về băng, tuyết và sương giá.
-
LINH PHƯƠNG
Một lần nữa có thể thấy rằng, mỹ thuật Huế trong dòng chảy của mình, không ồn ào mà lại âm thầm trong việc theo đuổi những tiếng gọi nghệ thuật thuộc nhiều kiểu dạng ngôn ngữ nghệ thuật khác nhau để có được hiệu quả thẩm mỹ tốt nhất.
-
PHƯỢNG LÂM
Họa sĩ Léopold Franckowiak, đến nay ông đã có bảy năm sống ở Việt Nam. Có thể nói, Việt Nam là nơi gợi cảm hứng sáng tác mạnh mẽ nhất với ông trong thời điểm này.
-
TRẦN DUY MINH
Trong hội họa, mùa thu là mùa quyến rũ với các họa sĩ, bởi mùa thu là mùa của thi tính, của cái đẹp và cũng là mùa của nỗi buồn. Mùa thu là mùa của sự úa tàn, của những phôi pha, của những gì kết thúc nhưng đó cũng là thời điểm để khởi đầu cho một hành trình mới của sự vật. -
LÝ HỮU NGUYÊN
Nguyễn Trọng Khôi là họa sĩ song hành cả hiện thực và trừu tượng. -
VŨ LINH
Từ khởi thủy của nghệ thuật tạo hình, động vật đã là một đề tài được lựa chọn. Những hình vẽ sơ khai nhất được tìm thấy trong các hang động, những hình thù khắc trên đá, trên xương động vật, trên các dụng cụ bằng đồng... -
TRẦN DIỄM THY
Trong nghệ thuật tạo hình trên thế giới cũng như ở Việt Nam, hình tượng trẻ con luôn được xem như là một nguồn mạch của sáng tạo nghệ thuật.
-
LÊ TRIỀU HẢI
Nếu như nghệ thuật hiện đại có những cách thức đi ngược chiều với quan niệm nghệ thuật là sự mô phỏng của Plato và Aristotle, thì ngày nay, trào lưu nghệ thuật cực thực lại hướng tới mô phỏng ngoại giới một cách tinh vi, nếu không muốn nói là đẩy tới cực đoan nhất có thể trong việc mô phỏng vật thể. -
NGUYỄN THỊ HÒA
Huế những năm đầu thế kỷ XX, Nhà nước phong kiến triều Nguyễn đã ban hành nhiều chính sách, trong đó có chính sách văn hóa hướng tới nhiều khía cạnh của đời sống xã hội như văn chương nghệ thuật, giáo dục, giao lưu, tiếp xúc văn hóa, bảo tồn di sản… nhằm đáp ứng nhu cầu văn hóa nghệ thuật của cộng đồng, với sự xuất hiện trào lưu học thuật tân tiến của châu Âu, mỹ thuật được giao lưu biểu hiện qua các hoạt động và sáng tác nghệ thuật. -
ĐẶNG TRIỆU VĂN
Như tên gọi của nó, trào lưu tối giản trong nghệ thuật hướng tới tiết chế mọi yếu tố cấu nên tác phẩm nghệ thuật. -
NGUYỄN HOÀNG VY
Từ khi Phân tâm học của Freud ra đời, người ta mới có thể lý giải được phần nào nguyên do xui khiến người nghệ sĩ lao vào sáng tạo nghệ thuật, có một sức mạnh to lớn từ vô thức khiến người nghệ sĩ mộng mơ, đó là sức mạnh bất khả từ chối. -
VŨ LINH
Với hội họa Việt Nam, sơn mài là chất liệu không xa lạ. Những tên tuổi lớn từng thành công trên chất liệu sơn mài phải kể đến như: Nguyễn Gia Trí, Nguyễn Sáng, Nguyễn Đỗ Cung, Phan Kế An, Nguyễn Tư Nghiêm... -
TRÚC LÂM
Trong văn hóa nhân loại, lợn như là một biểu tượng phổ quát. Lợn được xem là tổ phụ sáng lập một trong bốn đẳng cấp trong xã hội Meslanesie. Nữ thần trời và mẹ vĩnh cửu của các tinh tú ở Ai Cập cổ đại lại thường được tạo hình trên các bùa đeo với những họa tiết của lợn nái đang cho đàn con bú. -
VŨ PHƯƠNG
Trong dòng nghệ thuật biểu ý, dựa trên ngôn ngữ biểu hiện ở Huế, thì Trương Thế Linh nổi lên như một hiện tượng tiêu biểu. -
KHẢ HÂN
Francesco Clemente sinh năm 1952, ở Naples, Italy. Ông xuất hiện vào thời điểm khi mà Thế chiến II vẫn còn là một ký ức dai dẳng khắc sâu thành những vết nứt trong tâm thức sáng tạo của cộng đồng nghệ sĩ ở dải đất ven vùng biển Địa Trung Hải này. -
TRẦN PHƯƠNG ĐÔNG
Lê Kinh Tài là một trong những nghệ sĩ đương đại rất thành công ở Việt Nam hiện nay. Sự thành công được minh chứng không chỉ ở số lượng tác phẩm lớn, những tìm tòi nghệ thuật không mệt mỏi mà cả ở giá tranh của ông trên thị trường quốc tế.
.png)
.png)
