Với sáng kiến của những người yêu nhạc cổ điển cách đây 127 năm, ngôi nhà nơi Beethoven sinh ra vẫn còn trụ vững và trở thành bảo tàng về nhà soạn nhạc thiên tài.
Trung tâm của thành phố Bonn là một trong những điểm đến đáng chú ý nhất của những người yêu âm nhạc Beethoven. Hơn 100.000 người mỗi năm tới thành phố này để ngắm nhìn bộ sưu tập độc nhất vô nhị về các nhạc cụ, bức ảnh và nhiều hiện vật có giá trị liên quan đến Beethoven.
Ông Malte Boecker, giám đốc của Bảo tàng Beethoven ở thành phố Bonn cho rằng, tất cả phải cảm ơn ba món quà của số phận. “Thứ nhất, Beethoven đã sinh ra tại đây. Thứ hai là vào năm 1889 một nhóm những người dân Bonn đã cùng nhau bảo vệ ngôi nhà từng chứng kiến giờ phút Beethoven chào đời. Thứ ba là phép màu đã giúp ngôi nhà đứng vững trong Chiến tranh thế giới thứ hai”.
Bảo tàng Beethoven đã chứng kiến nhiều đổi thay trong lịch sử tồn tại của nó. Ví dụ vào năm 1889, có hơn 60 người đã từng sống ở trong ngôi nhà số 20 đường Bonngasse này. Tầng trệt từng là một quán trọ bình dân luôn đông nghịt người tới uống bia và nhảy nhót. Thậm chí có thể tin rằng, căn phòng mà Beethoven sinh ra là phòng thay đồ cho các khách nhảy nữ.
Sau khi tới thành Bonn vào năm 1885, Eduard Hanslick, nhà phê bình âm nhạc nổi tiếng người Viena thời kỳ đó đã thực sự sốc, ông không thể tin rằng căn nhà tồi tàn đó lại là ngôi nhà thơ ấu của nhà soạn nhạc thiên tài. Ông lên án chính quyền đã “bỏ mặc không quan tâm” đến di sản của Beethoven, và kết tội họ “làm mất thanh danh của thành phố”.
“Căn nhà nơi Beethoven chào đời trên phố Bonngasse từng đứng trước nguy cơ đổ sập”, Hermann Neusser, người phụ trách công tác xuất bản của Bảo tàng Beethoven, giải thích. “Vì vậy vào ngày 24/2/1889), 12 người ái mộ âm nhạc Beethoven đã gặp gỡ nhau tại nhà của ông cố nội tôi ở quảng trường Münsterplatz, để thành lập một tổ chức có trách nhiệm cứu lấy ngôi nhà nổi tiếng này”. Hermann Neusser là chắt trai của một thành viên trong số 12 công thần.
Họ đã quyết định quyên góp để lấy kinh phí mua lại ngôi nhà để nâng cấp, sửa sang lại và biến nó trở thành một công trình kỷ niệm nhà soạn nhạc thiên tài.
Ông cố nội của Neusser và những người cùng chí hướng đã không ngừng chăm chút cho ngôi nhà từ con số không. Họ đã tìm mua những bộ sưu tập bản thảo, tranh ảnh, tượng bán thân và cả những vật dụng cá nhân của Beethoven – những di vật thiết yếu được trưng bày trong bảo tàng mà du khách ngày nay có thể chiêm ngưỡng.
Sau những nỗ lực đó, tới năm 1890, 360 hiện vật đã được trưng bày tại cuộc triển lãm đầu tiên của bảo tàng. Tiếng vang của cuộc triển lãm rút cục đã thuyết phục được nhiều nhà bảo trợ danh tiếng như nhà soạn nhạc Johannes Brahms, Clara Schumann – nghệ sỹ piano và bạn đời của nhà soạn nhạc Robert Schumann, nhà soạn nhạc Giuseppe Verdi… Cũng trong năm đó, nghệ sỹ violin nổi tiếng Joseph Joachim còn tổ chức một festival âm nhạc thính phòng. Trên cơ sở thành công này, người ta đã tổ chức festival âm nhạc thính phòng thứ hai vào ngày 10/5/1893 tại ngôi nhà số 20 phố Bonngasse.
Nguồn: Thanh Nhàn - Tia Sáng
(Theo http://www.dw.com/en/from-beer-hall-to-beethoven-mecca/a-17465144)
VĂN CAO
Sau triển lãm Duy nhất 1944 (Salon Unique), tôi về một căn gác hẹp đầu phố Nguyễn Thượng Hiền.
TRƯƠNG QUANG LỤC
Lần đầu tiên tôi quen biết nhạc sĩ Tôn Thất Lập là tại thành phố Hồ Chí Minh sau ngày thống nhất đất nước.
DƯƠNG BÍCH HÀ
Miền núi phía Tây Bắc huyện Minh Hóa ở Quảng Bình có nhiều nhóm tộc người cùng sinh sống như nhóm người Mày, Rục, Sách, Mã Liềng, A Rem (gọi chung là tộc người Chứt), và tộc người Nguồn (trước kia gọi là người bản địa Kẻ Sạt, Kẻ Xét, Kẻ Trem, Kẻ Pôộc bộ Việt Thường, nước Văn Lang).
TRÀ AN
Người ta gọi Trịnh Công Sơn là Sứ giả tình yêu, Kẻ du ca về phận người, hay Người tình mọi thế hệ… nhưng có lẽ với tên gọi mà nhạc sĩ Văn Cao đặc biệt yêu mến dành tặng ông: “Con người thi ca” thì chức danh ấy phù hợp hơn cả.
TRẦN NGUYỄN KHÁNH PHONG
I. Vài nét về dân ca Tà Ôi
Trong hệ thống phân loại, dân ca Tà Ôi có đến 9 làn điệu gồm: Cà lơi, Ba bói, Cha chấp, Xiềng, Ân tói, Babởq, Ra rọi, Roin, Ru akay. Mỗi làn điệu đều có những quy định, cách thức thể hiện khác nhau.
Hoàng Nguyễn hiện là giảng viên thanh nhạc Trường Cao đẳng Nghệ thuật Huế. Anh bước vào nghề hát từ năm 1968. Từ 1973 đến 1978 học thanh nhạc Nhạc Viện Hà Nội, sau đó chuyển về giảng dạy ở trường âm nhạc Huế. Năm 1981 đến 1985 học thanh nhạc tại Bungari. Với kỹ thuật thanh nhạc điêu luyện, Hoàng Nguyễn đã góp phần quan trọng vào thành công buổi trình diễn thanh nhạc Thính phòng đầu tiên tại Hội văn nghệ Thừa Thiên - Huế.
NGUYÊN CÔNG HẢO
Sau Đại hội tháng 01 năm 2013, vừa ổn định xong công việc tôi được nhạc sĩ Nguyễn Trung, Chi hội trưởng Chi hội Âm nhạc của tỉnh Bắc Ninh mời đi dự chương trình Liên hoan âm nhạc các tỉnh, thành phố kết nghĩa tại thành phố Huế vào tháng 4 năm 2013.
NGUYỄN XUÂN HOA
Tại Diễn đàn Nghệ thuật Châu Á - Thái Bình Dương (Forum of Asian and Pacific Performing Art) năm 1996 ở Hyogo, Nhật Bản, những nhạc công Nhã nhạc Huế đã có các buổi giao lưu, cùng biểu diễn với Nhã nhạc Nhật Bản; đồng thời một số nhà nghiên cứu Nhã nhạc của hai nước cũng đã có dịp trao đổi về mối quan hệ giữa Nhã nhạc Á Đông (Gagakư Nhật Bản, Ahak Hàn Quốc, Yayue Trung Hoa và Nhã nhạc Việt Nam).
Thất lạc suốt 150 năm - và bị hiểu lầm là tác phẩm của em trai bà – một bản nhạc táo bạo và phức tạp của Fanny Mendelssohn mới đây đã nhận được sự chú ý xứng đáng dù muộn màng. Hậu duệ cách bà sáu thế hệ kể lại câu chuyện.
Theo thông tin mới nhận được từ phía Cục NTBD, ca khúc “Nối vòng tay lớn” của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn đã chính thức được cấp phép lưu hành và phổ biến rộng rãi trên toàn quốc.
Gần 1 tháng, sau khi Cục Nghệ thuật biểu diễn (NTBD) có công văn yêu cầu tạm dừng lưu hành 5 ca khúc sáng tác trước năm 1975, công chúng yêu nhạc vẫn chưa hết băn khoăn. Mới đây, việc tìm thấy bản gốc ca khúc “Con đường xưa em đi” lại càng khiến dư luận băn khoăn hơn: Mất bao lâu để nhà quản lý hoàn tất việc đối chiếu giữa bản gốc và dị bản của ca khúc? Sau sự việc này, việc xác minh dị bản ca khúc nói chung sẽ được thực hiện ra sao?
Bà Kha Thị Đàng - vợ cố nhạc sỹ Châu Kỳ đã bật mí về con đường mòn xuyên qua một cánh đồng lúa mà bà cho rằng chính con đường này đã tạo cảm hứng cho chồng bà và nhà thơ Hồ Đình Phương viết lên ca khúc “Con đường xưa em đi”.
Nói đến văn hóa Quảng Bình, không thể không nhắc đến hò khoan Lệ Thủy. Với lối hát dung dị, mộc mạc và gần gũi, làn điệu dân ca này là món ăn tinh thần bao đời nay của người dân nơi đây. Những ngày qua, hò khoan Lệ Thủy đã vang lên giữa Thủ đô, tạo điểm nhấn trong chương trình “Quảng Bình trong lòng Hà Nội”.
Vừa qua UNESCO đã chính thức ghi danh công nhận di sản “Thực hành Tín ngưỡng thờ Mẫu Tam phủ của người Việt” là Di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại.
Từng đứng trước nguy cơ mai một, nhưng giờ đây, những làn điệu Then không chỉ đã dần tìm lại được chỗ đứng của mình mà còn đang trên hành trình trở thành di sản văn hóa của nhân loại. Đó chính là kết quả của sự nỗ lực không ngừng của các cấp, chính quyền và các nghệ nhân, những người tâm huyết với Then.
Erik Satie (1866-1925) được các nhà nghiên cứu lịch sử âm nhạc ngợi ca vì đã có công mở đường tới chủ nghĩa tối giản trong âm nhạc cổ điển từ trước Chiến tranh thế giới lần thứ nhất.
Cục trưởng Cục Nghệ thuật biểu diễn giải thích việc gửi văn bản gửi Sở VH-TT TP HCM yêu cầu tạm dừng lưu hành 5 bài hát đã cấp phép phổ biến để hướng dẫn các tổ chức, cá nhân thực hiện nghiêm túc các quy định của pháp luật về quyền tác giả và quyền liên quan.